中提琴是西方乐器中的弦乐器。它的形状、结构和演奏方法与小提琴非常相似。然而，它的尺寸略大于小提琴，全长约66厘米（小提琴全长约60厘米）。它的定弦也比小提琴低5度，为c-g-d1-a2（小提琴为g-d1-a1-e2）。中提琴的音色也比小提琴厚而丰满。中提琴的应用范围也很广。它可用于西乐队（交响乐队）的齐奏、重奏和独奏，也可用于中国民族乐队的齐奏、重奏和独奏。

研究中提琴的演奏艺术，可分为艺术功能、艺术基功、艺术技巧三个子系统，现分别讨论。

1、中提琴的艺术功能。

如前所述，无论是在西方交响乐队，还是在中国民族乐队，无论是齐奏、重奏还是独奏，中提琴都充分发挥了其独特的艺术作用，以其独特的艺术魅力成为不可或缺的重要乐器之一。

首先，看看它在西部乐队中的重要功能。有许多具体的例子可以有效地证明中提琴的重要功能，如贝多芬的第五（命运）交响曲（作品第67号）第二章的第一个主题，即中提琴和大提琴演奏抒情、深刻、哲学和厚重的意义；另一个例子是莫扎特的《G小调第40交响曲》（K550）中的第一乐章快板展示部的主题，也伴随着中提琴的振动声音，第一和第二小提琴的旋律表现出痛苦和悲伤的情绪；另一个例子是李斯特的交响乐诗《前奏曲》（交响乐诗第三）的主题，即中提琴、小提琴的琶音伴奏，铜管和其他低音乐器的响亮主题……等等。

至于西乐中的中提琴重奏、协奏、独奏，就更常见了，不用一一列举。

看看它在民间乐队中的重要中的重要作用。还有许多具体的例子可以有效地证明中提琴的重要作用。例如，在现代京剧《红灯记》、《智取虎山》、《沙家浜》、《海港》、大型交响乐京剧《唐朝贵妃》等剧目中，采用了中西联合乐队的编制，即所有西部乐队的整体引进，中提琴自然成为一种常务乐器，发挥其固有的艺术功能；例如，在粤剧、龙江剧等其他地方戏曲中，虽然西部乐队并不全部引进，但小提琴、中提琴、大提琴、萨克斯管等西方乐器也被引进，中提琴也被列为其中之一，也发挥着其独特的艺术功能；另一个例子是，在《二泉映月》、《渔船晚唱》等许多民族音乐中，由中提琴演奏，可以更好地发挥中提琴的美丽、柔软、深刻、深刻的优势，使民族魅力非常强烈。特别是民族中提琴独奏曲《古道》(邓列奇作曲)和小提琴独奏曲《新疆之春》、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》一样，堪称洋为中用的艺术精品。

可见中提琴的艺术功能之广，可谓纵越古今，横贯中西。

二、中提琴的艺术基功。

和所有器乐一样，中提琴的演奏艺术必须以基本技能为基础和前提。可以说，中提琴演奏的基本技能是中提琴演奏艺术的基本工程。

中提琴演奏的基本功主要包括以下几点：

一是掌握语调。语调是所有音乐（声乐、器乐）最基本的元素，也是器乐表演中最基本、最难掌握的技能。我们必须努力练习很长一段时间。我们不仅要用耳朵听（练习耳朵），看（视唱），还要用心思（心理音高概念），手动（手音准确，恰到好处）。

二是掌握节奏。节奏不仅是音乐的生命和灵魂，也是音乐的基本要素之一。中提琴的演奏节奏主要是由演奏者的手掌握的，左右手的协调是最关键的。通过举手、伸手、前后符号等练习，可以增强手指的弹性，特别是左手的弹性，使每个手指都易于使用，及时准确地按压指板。

第三是掌握音色。音色也是音乐的元素。运弓的各个器官（手臂、肩膀、肘部、手腕、手指等）应自然统一，速度和力量应协调一致，作为确保音色准确美观的基础。

第四，掌握旋律。旋律是音乐的核心。我们必须熟练掌握旋律。我们应该能够心唱，这样我们才能理解它，而不是照顾它。

三、中提琴的艺术技巧。

技能不仅是基本技能的升华，也是艺术造诣的集中体现。中提琴的演奏技巧内容广泛，难度大。这是一个复杂的系统工程。其主要内涵包括：

首先，表达情感。音乐是抒情艺术，中提琴演奏要充分、准确、生动、充分地表达音乐作品的情感。演奏者要有情感体验，投入情感，做到以情带声，以情同情。

二是体现风格。要充分体现不同国家、民族、作品的艺术风格。

第三，展示技巧。充分利用和展示断音、震音、拖音、滑音、琶音等高难度演奏技巧。