构成学科的教学目的应该是使学生具有较强的知识再生能力，培养学生的创造性思维能力，为以后的专业设计培训奠定基础。为了实现这一目标，除了掌握构成的基本原则外，还应更加注重掌握构成的创造性程序和创造性方法。在教学过程中，还应根据高职院校学生的特点和学科本身的学术特点，结合教学方法、互动实践方法等各种教学方法，形成相互补充的教学体系，使构成的教学能够满足学生未来专业设计的需要，最终实现知识再生的教学目的。

构成课程是设计专业必修的基础课程。它为设计师在未来的设计活动中如何创造创造力提供了理论依据和方法指导，是设计师必须掌握的基础学科之一。

从宝豪斯的构成主义到现代设计教育，构成已发展成为一门系统的设计基础学科，涵盖平面、立体、色彩、运动、光影等造型领域。客观地说，将上述所有内容纳入构成的教学体系是不现实的。另一方面，如果只介绍一个分支或几个分支的内容，学生的适应性就会缩小，当他们遇到问题时，他们就无法做到。因此，如何使构成教学满足学生未来专业设计学习的需要是一个值得认真讨论的问题。

1、教学的目标。

教师的目的应以学生创新设计理念为前提。作为艺术设计教育的一门基础学科，其目标是通过对构成理论的认知体验，提高自己的感受，不断打开新的思路。如上所述，艺术设计师的工作范围非常广泛，学生的工作涉及艺术设计的各个方面，从学生的角度来看，他们不知道他们将提前从事什么行业，也不知道他们想提前设计的产品信息。如何快速打开设计理念，是因为我们的教师应该让学生掌握基础设计教学中的各种规律和形式，以保持不变，应对变化。在教学过程中，最重要的是培养学生整合知识、综合应用的能力。使学生能够快速掌握问题的本质，然后使用他们所掌握的方法来解决问题。

二、如何达到教学目的，如果学生具有较强的知识应用能力和创造性思维能力，在教学中应落实以下几点：

1.注重设计过程和研究方法的训练。

科学的设计过程是设计师灵感的源泉，它可以帮助设计师进入状态，组织思路，确保设计朝着正确的方向扩展，因此，教学必须培养学生按程序、分析、解决问题，养成良好的工作习惯，将有助于提高学生的创业能力和业务适应能力。

在加强构成研究方法的培训时，学生会不断在各种构成形式中遇到新的问题。因此，掌握方法尤为重要。方法是钥匙。设计师只有拿着钥匙才能自己解决问题。在构成学科的教学中，要注意重构过程，淡化形式结果；注意构成形式中单一方面的把握，无需涵盖一切；注重主观经验的深度积累，避免浮出水面，为构成构成。通过对各种造型元素的重构和对形式美的感性把握，我们可以开发新的思维和新的概念，从而产生新形式创造的最终结果。在教学中，我们不仅要讨论单一的造型元素和构成形式，还要注意各种造型元素的交叉应用，从而实现更丰富的构成形式，发现新的造型可能性，为进一步培养设计手段奠定基础。

2.注重构成学基本原理的教授，虽然设计师在后期的设计中很少直接涉及构成，但在每个设计作品的深处实际上都是构成概念的衍生物。以形式美法则为例，它是将复杂的视觉外观恢复到最基本的元素中。只要我们正确把握形式的审美元素，我们就可以将复杂多变的现象整合到形式法律的形式表达中。因此，我们在教学中阐述的基本原则越彻底，我们就越能帮助学生理解事物的本质。教授组成的基本原则是尽可能澄清问题的原始起点及其应用的可能性和局限性，而理论的起点远比结论更重要。

综上所述，教学应突出两个重点，一是设计过程和研究方法的培训，二是基础理论的教授。前者可以使设计师在面对新问题时有正确的想法和手段，后者确保设计师有扎实的学术护送。

三、把握教学过程。

作为艺术设计学科的基础课程，其教学活动基本由以下几类组成：

1.教学方式。

这种类型遵循传统的教学方法。教学注重系统性，注重现有理论的阐述，教学质量的检验以学生掌握知识水平为标准。这种教学方法可以使学生全面系统地理解现有的理论体系，其教学过程容易掌握，教学质量评价容易，但教学方法最大的问题是学生不能在课堂上实现理论，失去了很多只有通过经验才能获得的感觉。

2.互动实践。

这是艺术院校的传统教学方法——重操作、重体验，是一种非常实用的教学方法。当教师教授时，他们会根据课程的需要向每个人传授相关的理论和方法，然后让每个人都根据自己的经验来实践他们的知识收入。这种教学方法可以让学生更直观地体验知识体系。学生在实践中的灵感和经验是简单听课的几十倍。

经过几年的教学实践考验，上述两种教学方法必须合理搭配，科学组织，形成相互补充的教学体系，才能取得良好的教学效果。