一、音乐艺术审美教育及其重要意义

音乐是人类历史上最早的艺术形式之一，其强烈的艺术吸引力和传播的普遍性使它成为人类精神生活的重要组成部分。人类通过特定的音响结构实现思想和情感的表达，在提高人格、提高人的精神境界方面发挥着重要作用，音乐在启发灵感、激发创造力方面也发挥着重要作用。

音乐艺术审美教育是一种审美教育，主要培养受教育者的审美能力、审美兴趣和情感，提高受教育者感受、欣赏、评价和创造美的能力。音乐艺术的审美教育也是一种道德教育，是美育与德育的有机统一。通过音乐向受教育者传达伦理、道德、人文、历史、政治等内涵，培养受教育者的人文素质。因此，音乐审美教育的主要任务是通过培养和提高学生的审美感受，让学生获得审美体验，从而激发学生的艺术创新能力，提高学生的综合素质，最终达到培养人格健全、身心全面发展的目的。

二、音乐艺术审美在非音乐艺术类学生教育培养中的作用

音乐是人类的共同语言，音乐与其他艺术形式有着不可分割的依赖关系。音乐所表达的抽象情感需要一些具体的艺术形式来表达和诠释，而一些具体的艺术形式往往可以在音乐的抽象情感的帮助下达到更深刻的表达效果。

音乐艺术审美能力的提高对其他艺术专业的学习起着相辅相成的作用，许多艺术类别与音乐元素是分不开的。舞蹈专业的学生可以通过加强音乐节奏感的训练来提高对舞蹈作品的情感解读；影视导演专业的学生可以通过加强音乐欣赏培训来提高音乐在影视作品中的应用和情感把握。这种全面普及基础知识、重点培养部分音乐知识的方式，不仅可以相互促进，提高专业能力，还可以启发灵感和创新思维。

3、非音乐艺术类学生的音乐审美教育模式（以四川音乐学院传媒学院编导专业的教学实践为例）

(1)传媒学院专业特点

四川音乐学院传媒学院是四川音乐学院的教学系，设有广播电视编导专业(广播电视文艺节目编辑制作方向、专题节目编辑制作方向、电视剧制作方向)、播音主持艺术专业（英语汉语播音主持方向、汉语播音主持方向、记者主持方向）、影视摄影与制作三个本科专业和艺术传播（艺术理论）一个硕士培训方向，都是非音乐专业，但这些专业与音乐密切相关。媒体学院根据不同的学生专业开设了音乐艺术美学、影视音乐录音等音乐课程。本文以编导专业音乐艺术审美课程的教学实践为例，探索研究非音乐艺术类学生的音乐审美教育模式。

传媒学院编导专业主要培养广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识；具有较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏能力；广播电视艺术学科的高层次人才，可从事文化艺术、广播影视、传播媒体等机构及相关领域的节目、栏目编导、教学、研究、媒体管理策划、开发管理。

在近年来的教学实践中，笔者发现，传媒学院编导专业学生的音乐艺术审美能力培养既不能像普通高校那样普及教育，也不能完全复制音乐学生的专业教育。笔者认为，正确的方法应该在音乐艺术审美能力普及培养的基础上，结合各专业的特点，加入音乐专业教学的元素，在两者之间找到完美的结合点。

(2)课程目标

从导演专业学生未来可能从事的工作来看，导演专业主要与实用音乐密切相关。因此，本专业的学生不应要求他们在教学过程中创作音乐，而应倾向于培养他们的音乐欣赏和应用能力。通过对音乐艺术审美课程的研究，学生可以了解不同地区、民族和时代音乐作品的特点和风格，正确理解不同旋律的音乐所表达的情感，并将这些音乐合理地应用于他们的作品创作中。

明确的教学目标是保证课堂教学质量的关键。对于本课程，作者设定了整个学期的课程目标、每章的课堂目标和相应的考核标准。下表如下：

(3)教材

对于非音乐艺术类学生的音乐审美教育，目前还没有专门的教材。因此，音乐艺术审美课程的教学内容也根据音乐专业学生学习的音乐理论进行了调整。在教学过程中，课程内容根据学生的具体需求和反馈不断调整。

与课程相关的参考书包括西南师范大学出版社出版的《中国音乐简史》(包德述)、中国人民大学出版社出版的《西方音乐的历史与审美》(修海林)、中国传媒大学出版社出版的《电视音乐音响》(高廷智)、陕西师范大学出版社出版的《中国音乐审美文化视野》(管建华)、中国人民大学出版社出版的《中国音乐的历史与审美》(修海林)、上海音乐出版社出版的《音乐美学通论》(修海林)、东北师范大学出版社出版的《音乐审美教育人学研究》(尹爱青)、上海音乐出版社出版的《电影中的音乐》(狄其安)。