（1）从诗歌的本体特征来看，诗歌教学可以激发学生的诗歌智慧

诗歌离不开想象力。情感、音乐和想象力是诗歌的三大本体特征。想象力是诗歌的本体，至关重要。诗歌从根本上是生活的反映，但绝不是对生活的真实描写，而是对想象的描写。雪莱说：“诗歌使它触及的一切都变形了。”这是指诗歌的想象。如果有一首诗把生活表现得太现实，太像生活的现实，这种复制现实、缺乏想象力的作品就不能称之为诗歌。例如，“这个女孩很漂亮”不是诗歌，“女孩像花一样”的想象力词具有诗歌的质量。因此，诗歌的创作离不开想象力，离不开思考几千年，看几千英里。那些杰出的浪漫主义诗人总是“专注于万人”，创作出充满激情、华丽、灿烂的诗歌。屈原的《离骚》、李白的《蜀道难》、郭沫若的《凤凰涅盘》、但丁的《神曲》、歌德的《浮士德》等名著充满了美丽、奇异、丰富的想象力。

（2）从诗歌的阅读特点来看，诗歌教学可以激发学生的诗歌智慧

欣赏诗歌的过程是一个想象的过程。诗歌是一种形象符号系统，形象是其基本组成单位，从原始诗歌到当代诗歌，都离不开形象。诗歌中的形象是不可或缺的主导成分。形象成分越多，诗歌风味的成分就越浓。是否有形象是诗歌与非诗歌的根本区别。没有形象，诗歌就会变成直白和解释，也就不会成为它的诗。读者阅读诗歌，即阅读图像符号系统。想要闪现、组合形象，必须依靠读者的想象。因为形象的存在是人脑中的情感形象，它不同于绘画、雕刻、舞蹈、戏剧和其他艺术形象，这些形象是外在的，直接呈现在人们面前，作用于人们的感官，人们不需要想象，只需要通过视觉、听觉、触觉可以直接获得审美感觉。诗歌中的形象，无论是人神鬼怪、鸟兽，还是鸟鱼花香、湖光山色、人间仙境等，都必须借助人们的想象才能在脑海中体现出来。通过想象，诗歌中的形象可以被拉伸和叠加，直到它们成为意境。因此，要欣赏诗歌的内在形象和艺术理念之美，必须借助想象、诗歌形象的闪光、组合、转换和再创造，将文本符号转化为三维画面，浮现潜在形象，最终享受诗歌形象之美，欣赏诗歌的意义之美。

（3）从诗歌的语言特征来看，诗歌教学很容易激发学生的诗歌智慧

诗歌很容易激发学生的想象力。可感性是诗歌语词的一个基本特征。可感性语言是指表达人的感官体验和感官感受的语言，是对人类五种感官内容的描述，这些语言以图像克服抽象的方式，加强语言本身的信息刺激，使其成为一种强烈的唤醒媒介，诱导读者想象把握可感性语言所代表的感性世界。比如王安石的名句“春风绿江南岸，明月什么时候还我”，“绿”这个可感性词很容易激发读者的想象力，让读者想起一派郁郁葱葱、繁华如锦的喜人景象。又如宋祁的《玉楼春》•春景中的一句话“绿杨烟外小寒轻，红杏枝春意盎然”，“闹”字不仅让人想象杏花争相开放的场景，也让人想起芬芳、蜜蜂飞蝶等等。总之，诗歌与想象有着千丝万缕的联系。诗歌教学可以通过诗歌阅读激发学生的想象力，达到培养学生创造性思维的目的。在一定程度上，可以说诗歌教学是培养学生诗歌智慧的肥沃土壤。