我们正生活在一个科技飞速发展、经济文化不断繁荣的新世纪。同时，我国已进入市场经济时代，发展的一切都是以实际需求为基础的。在这样一个时代，不仅是职业艺术教育，所有的专业教育都要根据社会对行业发展的需要，深入研究现实生活的需要，更新相关的教育理念，使艺术产业既能满足社会的需要，又能在社会生活中发挥积极作用，积极为社会服务。这是时代赋予艺术教育的责任。如何培养学生在审美和造型上的创新精神，使学生在各自的专业领域既能创造能力又能实践能力，是专业艺术教育面临的难题。要做到这一点，我们可以从以下几个方面进行：

根据市场需求调整专业，改革艺术教学课程

中国的大学教育已经进行了多年，并经历了几次改革。然而，这些改革并没有改变大学专业结构单一、偏离市场需求的局面。目前，大学美术专业的规模和专业设置基本延续了传统的教学模式，不是基于市场需求。如今，职业院校已成为我国主要专业应用型人才的培养基地，承担着为工作场所或一线培养具有较强启动能力、设计能力和创新能力的人才的任务。然而，在大学教学设置不足、社会需求紧迫的情况下，很难满足这一教学需求。职业美术教育要根据市场需求调整专业，对美术教学课程进行改革，调整办学目标，根据科技进步发展需要、生活需要和经济因素确定办学水平。高职院校要根据生源和市场发展，制定既能满足社会需求又能发展学生个性的人才培养目标。在目标培养价值趋势上，要注意社会需求与个人需求的协调，加强调查研究，对行业与专业的联系有更深的了解。

在改革专业课程教学时，要注重应用设计人才的综合素质，设置专业课程，制定艺术教学计划。课程教学体系的建设首先要考虑职业适应性，提高学生的就业能力和社会需求满足能力。其次，要注意设置的灵活性。随着社会需求的发展，学生的实际情况也在不断变化。只有课程设置灵活，才能根据变化进行调整，随时保持前瞻性。第三，课程设置要注重专业能力和基础能力的学习。第四，课程设置要灵活，兼顾实践和理论。学校可以根据市场需求开设更多的选修课，让学生根据自己未来的发展方向和兴趣爱好进行选择。