在雅典城外西北角,柏拉图创建了阿卡德米学园(Academy),这是希腊神话中的英雄阿卡德摩斯(Academus)墓地也是希腊哲学家经常聚会的花园。柏拉图选择在40岁时在这里建立阿卡德米学园(Academy),这是西方最早拥有完整组织的高等院校。后人在指称研究院、学会、专科等时使用了“Academy“这个词。学园成立于公元387年,前后持续了900多年,直到公元529年被拜占庭帝国查士丁尼大帝下令关闭。
柏拉图成立后,除了两次前往西西里岛实现政治抱负外,还一直忙于研究、教学、描述和管理。柏拉图的许多作品都涉及到教育问题,卢梭把它的杰作《理想国家》(也被称为《国家》或《王》)作为教育的专注,“这部作品,不像那些只有书名判断的人想象的是一本讨论政治的书,这是一篇好的教育论文,像这样的教育论文,从来没有人写过。”
柏拉图将教育分为四个阶段:幼儿教育(出生)~6岁):教育的方式主要是讲故事、玩游戏、唱歌等;小学教育阶段(6)~18岁):教育内容以初步阅读、写作、计算、音乐为主,同时进行骑马、射箭、扔武器、野营生活等军事训练;中等教育阶段(18)~20岁):在这个阶段,除了继续学习音乐,我们主要学习以军事实用为目的的的算术、几何和天文学;高等教育阶段(20)~30岁):继续学习音乐、算术、几何、天文学,同时从过去的分散学习转变为综合学习研究,更重要的是学习哲学。由此可见,无论哪个阶段,音乐都是必不可少的教育方式,始终贯穿柏拉图设定的整个教育阶段。
在古希腊神话中,音乐属于缪斯(Muse)在管辖范围内,缪斯是九位女神的合称。他们的名字蕴含着与音乐相关的意义,如唱歌、跳舞、陶醉、愉悦、快乐、甜蜜、可爱、赞美和思考。现在我们使用的相关音乐的英语单词是“music“”原本来源于“Muse”一词。
缪斯女神曾经追随酒神狄奥尼索斯,在她们的气质中有一些幻觉和狂欢节、激情和疯狂,然后缪斯女神被日本神阿波罗管辖,所以它不会失去温柔和优雅、高贵和美丽。音乐是由缪斯女神创造的神圣之美,柏拉图在《法律》(又称《法律意义》)第二卷中提到:“在人类生活的过程中,教育的影响逐渐减弱甚至完全消失。因此,上帝庆祝宗教节日,给人们旋律和和和声作为舞蹈的伴奏,使人们在活动中恢复精神,纠正灵魂内部的无序运动,进入和谐状态。”
由此可见,音乐是教育中非常重要的辅助力量,它不仅帮助我们恢复热情,而且使人们具有理性和秩序。在古希腊,最重要的文化生活是听民间艺术家用竖琴演讲史诗故事,所以“音乐”一词不仅指当时的音乐节奏,还包括戏剧和诗歌。《理想国家》第二卷376e也明确提到,这个故事包含在音乐中。苏格拉底说,对人们进行正式和良好的教育必须首先审查故事的安排,包括故事的内容(376e-392b)和故事的方式(392c-398b),以及诗歌的旋律和节奏(398c-403c)。因此,要了解柏拉图所描述的音乐教育,我们必须了解“故事”本身。
《理想国家》中提到,一首完整的诗包括诗歌、和声和节奏。你想唱的单词和你说的单词没有自己的,诗歌必须符合故事情节和叙事方式。古希腊人的教育主要受荷马传说、赫西俄德等诗人内容的影响。希罗多德说,他们为希腊人创造了诸神的家庭背景,教会了所有人一些名字、尊严和技能,并展示了诸神的外表。希腊人眼中的上帝有七种情感和六种欲望,喜欢明争暗斗,充满怨恨,但也假装成普通人欺骗。
柏拉图认为,这样的上帝很容易让年轻人遵循他们的做法并犯错误,上帝和所有属于上帝的东西都应该永远处于完美的状态。在形象上,非常完美的上帝不能改变完美的对立面,这不需要变形;在言行上,上帝不会选择欺骗年轻人迷失方向;本质上,上帝是善良的自己。年轻人应该拒绝遵循诗人所描述的上帝的言行,并在善良的一面规范自己的行为。
此外,柏拉图认为应该删除传说中对死亡的态度和死后的各种描述,比如《伊里亚特》中冥王星让人看到阴间的恐怖场景,古希腊人觉得人死后不再知道人事,不认识家人。只有当他们被牺牲吃牲畜的血时,他们才能认识仍然活着的人。这些不应该出现在传说中,还应该废除“阴间”、“炼狱”、“尸体”等令人毛骨悚然的词语,删除英雄的哭声和诗人写的挽歌。
柏拉图认为,诗人描述的上帝(英雄)不应该哭泣、大笑或做出一些不礼貌的行为。这种过于放纵和严肃的人物会影响年轻人的行为。无论是面对挫折还是幸福,都很容易使年轻人的爱情过于兴奋,失去自我克制的能力,而对物质欲望、性欲和残酷的描述不利于年轻人对克制的追求。
诗歌中的和声是一种高低音的音调系统,即当今的旋律或音调。柏拉图认为,单词不需要悲伤和悲伤的旋律,混合的吕底亚音调,高音的吕底亚音调和一些类似的音调属于歌曲音调,而伊奥尼亚音调和一些吕底亚音调属于柔和的不可战胜的音调,这些音调必须被抛弃,它们对增强人们的野心毫无用处。
音乐中的旋律是国家意志的体现。音乐中旋律的不当更新将导致国家基本法律的变化。《理想国家》第四卷4424c提到,“音乐的任何翻新对中国都是危险的,应该提前避免。”如果不是国家基本法改变了,音乐面貌无论如何都不应该改变。“他希望有一种旋律能适当地描绘勇敢的人,而另一种旋律能描绘谦虚谨慎的普通人。多利亚调和佛里其亚调正是苏格拉底所希望的旋律,它们刚柔一柔,能更好地表现出言行的和谐统一。从音乐层面来看,诗歌的节奏是按规则排列音符,形成旋律,组织诗歌的内容,安排舞蹈动作;从音乐的角色来看,它可以帮助人们克服行为的混乱,达到和谐的状态。它不仅是一种外在的表达,更是一种内在的规律,追求和谐之美,所以不需要太复杂的节奏和各种节奏。美丑分别跟随好节奏和坏节奏,好节奏和坏节奏分别跟随好诗和坏诗。
在乐器方面,不需要很多弦乐器,如竖琴和特拉贡琴,城邦不需要支持这些钢琴制造商;城邦也不需要所有的旋律乐器,比如音韵最广的长笛,这是森林之神马叙阿斯使用的乐器,其他多调乐器都在效仿长笛,应该把长笛制造商和演奏者赶出城邦。柏拉图提倡代表理性的阿波罗使用的乐器――七弦琴,人的情感可以通过音乐引向道德境界,将情感与道德相结合,将道德转化为人的内在要求,从而达到影响和教育的目的。