后现代主义文化思潮是西方理性主义文化传统的反动。它孕育在西方现代文化的母亲和胎儿中。它是在后工业化的背景下，具有西方传统文化基因和变异“文化幽灵”它对当代文化和艺术产生了巨大的影响。后现代主义思潮本身并没有一个整洁清晰的模式和思想体系，后现代主义的旗帜下汇集了各种学校、理论和假设。可以说，它是西方后工业社会的综合叛逆思潮，反对传统文化、整体、集中、深度、必然、清晰、稳定、超越、后现代主义文化思潮标志多样性、碎片、边缘、平面、随机、模糊、差异和世俗，完全否认传统文学艺术的审美追求、文化信念和叙事规则，典型的后现代主义作品呈现出理性，消除中小企业避免崇高、零叙事、表象拼贴、大众文化和流动的鲜明特征。

虽然后现代主义的流行范围主要在文学界、艺术界、文艺理论界，但影响很大。根据学术界的认可，中国当代艺术中的后现代主义变体出现在20世纪80年代中期以后。20世纪80年代下半年，后现代主义与中国现代主义交织在一起，悄然出现。当时，人们对后现代主义与现代主义的区别还没有形成清晰的认识，大多与现代主义混为一谈，等量齐观。20世纪90年代年代后，后现代主义思潮进一步渗透到大众传媒和日常文艺消费中，引起众声“喧哗”。由于后现代主义的无中心意识和多样化的价值取向，山区的直接后果之一是判断艺术价值的标准不是很清楚或完全模糊术产品的存在受到消费者的挑战，高科技操作下复制的艺术，甚至拼凑的艺术，没有深度。平面化。后现代艺术的特点是增殖、拼贴、碎片等。最典型的例子就是漫画《论语》、大话《西游》、戏说乾隆、“搞笑”诺贝尔奖金，“交配”鲁迅小说中的人物，以及王朔的人物“痞子文学”和“无知无畏”文学批评等。尤其是孔子和他的思想，在古典社会中被视为“万世师表”的“圣人”而顶礼膜拜，只有少数精英有解释权；在现代社会，它被视为一种崇拜，被视为一种崇拜，只有少数精英才有解释权；“孔老二”，“孔家店”而打倒，更多“准精英”开始批评它，然后在后现代，竞争成为公众的嘲笑“漫画”对象。这种现象来自现代艺术家杜尚的《蒙娜丽莎》和胡子，并将小便池搬到展览中作为艺术品展出，但不再有杜尚“先锋”，“前卫”意义以大众时尚调侃的意义。

后现代主义思潮在中国的存在是不可避免的事实，它之所以能够输入，有其客观原因。一是80年代新启蒙运动介绍了许多西方理论和理论。其中有名的“文化：中国与世界”该系列介绍了许多后现代主义代表作品（如福科、德里达、加达默尔、杰姆逊、丹尼尔等）·贝尔等）。后现代主义在西方的出现是非常合理的。它从人文价值的角度出发，对现代化过程中人性、价值和意义世界的失落充满了文化上的担忧——正是这种“人文主义”色彩，很容易诱惑中国的知识分子(尤其是年轻一代的知识分子)。因此，即使在20世纪90年代初，中国还没有出现全方位的世俗市场社会，后现代主义也出现了一种理论上的人文忧虑。第二，自20世纪80年代末以来，国家政治危机相对缓和，社会生活相对稳定，商业逻辑无限扩大，大众媒体迅速普及，后现代语境包围了中国人民。在娱乐文化方面，后现代氛围日益浓厚。流行音乐，排名，卡拉OK，流行文学、畅销书、电视小品、连续剧甚至肥皂剧、武打片、言情片、VCD，视频带等，消费文化市场已经形成，文化产业规模、艺术、理想、道德、情感、权威、价值等崇高意义已经悄然撤退，优雅和流行的界限正在打破，无论政治还是文化，许多领域渗透了资本逻辑，甚至理论已经成为一种实用手段。这在一定程度上为后现代主义思潮的传播和大众文化的流行提供了温床。

毫无疑问，后现代主义的出现，从合理性的角度来看，确实能让人们对现代化进程中的各种危机有一个清晰的认识：如过度掠夺自然资源、物质欲望扩张造成的人文精神价值的丧失等。其批判性精神对现代化的发展具有一定的约束意义。但也存在着一些深刻的矛盾和严重的缺点，不仅对整个人类文明，而且对当前的社会文明也产生了不可忽视的负面影响。

首先，后现代主义打破了艺术与生活的界限，使一直被认为是崇高优雅的艺术成为当代商品经济的标志，从而失去了美的崇高和独立的价值。后现代艺术对古典艺术和现代艺术的影响导致了崇高和理想的衰落。在后现代主义的沉浸下，社会理想、生活意义、国家未来、传统道德等变得相当模糊和稀释，不可避免地导致文化生态的平衡和公共文化素养的粗俗化。

其次，后现代主义“复制性”导致“快餐文化”泛滥，使千锤百炼的文化力作，精品的出现，变得几乎不可能。本杰明首先开始了这种批评。他指出，电影、电视、广播等电子媒体的出现，意味着不仅是物质的复制，也是十大精神的复制。“复制技术将复制的东西从传统领域解脱出来。因为它制作了许多复制品，它用许多复制品取代了独特的存在。”事实上，从某种意义上说，后现代文化是一种复制文化。它不仅是一种可以复制在胶片、磁带和激光唱盘上的批量生产商品，还可以复制其类型、风格、模式甚至语音。它日复一日地为人们提供各种流行的丈化，如街头快餐，便宜又畅销。个性、创造力、批判热情、现实精神都消失了。当然，人们会担心：在一个失去创业精神和怀疑精神的社会里，我们的生存和发展得到了什么保障？而一个时代，一个社会，如果没有多少杰作，推出高质量的文化产品，那么其文化建设无疑是非常不成功的。目前，舆论一再呼吁杰作和精品，但无论是在文艺领域，精品从未出现过。归根结底，它是后现代主义“复制性”分不开的。

此外，后现代主义也追求“独创性”，但这类“独创”不是真正的创新，而是用时尚的胡闹来博取轰动的新闻效果。这在受后现代主义影响的后现代艺术中最为鲜明。从中可以看出几个镜头：中国人傻笑（愚蠢的形象）；切开牛肚；“艺术家”钻出来(美其名曰“再生”)；用铁链把自己吊在天花板上，在医生的帮助下输血，让血滴在电炉上散发出异味(自残范例)；一些作者还利用自己的外表来看待女性和男性”弯曲的直线”暧昧的性别，裸体的表演性虐待，满足了不同性别观众的好奇心，首先是西方媒体的热烈炒作，逐渐被西方媒体逐渐炒作“国际大展”策展人选中。这一时期，“经典”它的作品是为无名山增加一米。11名男女裸体站在北京妙峰山区的一个秃山包上，测量人与自然的关系和现实情况，创造一个以身体为信息载体的地景艺术标杆，虽然只有一米。还有肉末书法、病毒餐、颜料浴、都江堰算命、冰洗河、水弹琴等。这些不仅扭曲了艺术的意义，而且有些与艺术无关。