动画角色的动作设计将角色的内在性格外化

角色的动作设计是角色塑造的重要组成部分，也是角色内在性格外化的关键。

动作设计是指角色的运动状态设计，包括角色的个性定位、动作特征定位等。传统和特殊的运动状态、传统和特殊的表达动作和个性动作是动作设计的主要内容。

角色的传统动作和表情是普遍的，符合观众的视觉体验和自然规律。通过角色的传统动作和表情，观众可以很容易地体验到角色所表达的情感和意义。

角色的特殊运动状态是角色在某些突变情况下的瞬间运动状态，强调动作的张力，通常以瞬间夸张的形式表达。角色的特殊表情动作是角色在经历情感转折或变化时表现出的表情和表情，强调表情的吸引力。当角色表现出一些极端的表情时，它通常伴随着夸张的动作，这可以增强表情的吸引力。与角色的传统和特殊动作不同，角色的个性动作是为角色独特的个性设计的，是角色的标志性动作。

动画人物的动作设计具有夸张、幽默和戏剧性的特点。人物的动作设计来自生活，但不是生活中原始动作状态的再现，而是经过提炼和升华的动作。动作设计的风格与造型风格有很大的相关性。如果造型风格是漫画风格，动作设计也应该是漫画风格。有时，为了表达特定的情感或概念，漫画风格的动作设计简化和夸大了生活中常见的表情，成为一种特殊的视觉符号。这种视觉符号给人一种新颖的视觉感受和心理反应，一些极其夸张的动作设计甚至给人一种荒谬和奇怪的感觉，这是动画的独特魅力之一。

根据夸张程度的不同，可以划分“现实主义”与“表现主义”两种不同倾向的动作设计风格。“现实主义”从造型设计开始，类型以自然物体为参考，动作设计也是模仿或再现自然的基本规律。“表现主义”无论是造型设计还是动作设计，类型都与客观现实的状态有一定的差距。这两种风格的动作设计从动态到运动过程、时间掌握等方面都有很大的不同。动画主要是通过动作来表达情感。动作设计的主要原则是让大多数观众理解它，它的角色动作必须具有普遍意义上的共性。同时，我们也必须从共性中突出角色动作的个性。

漫画中的大多数角色都是拟人化的。虽然他们有不同的形象，但他们所表达的情感是人类的情感。因此，应以人体的基本结构、运动状态和规律为动作设计的基础。角色的动作和表达设计应模仿人类的表达模式，将人类的动作和表达特征渗透到动画角色中。

角色动作的设计风格不仅要考虑每个角色之间的差异，作的设计风格必须与整部电影的风格一致。许多成功的动画都使用了动作语言的象征性表达，拓宽了角色动作的表达方式。

设计师只有仔细观察和弄清楚，然后大胆选择，才能提炼出生活中的正常动作，创造出准确、令人耳目一新的动作符号。这种强化的动作符号能更恰当地反映人物的性格特征和心理活动。