扎实的生活底蕴完美地体现在作品中

在中国画中，人物无疑是造型艺术中最困难的表现对象，我们应该承认。人物画中头部的表现是最困难的，这与整个画面的成败有关。人物不仅要有形态和精神，而且要恰到好处。在头部的表现中，它可以通过精致的面部特征来传达精彩的篇章。

作为一个与主题有着重要关系的老农民，他在画中占据了主导地位。通过对虚实、厚度、重量等不同线条的处理，加上用笔硬朗、苍劲、渲染时颧骨、下巴、鼻子等部位的明暗关系，以及短而稀疏的头发和白胡子茬的渲染，使那张充满沧桑的脸变得坚实、健康、迷人。他抓住了主体形象的特点，精心刻画了老农饱经风霜的脸庞，揭示了他一生的深刻眼光。[1]眼睛的鱼尾纹像刀刻一样深深地印在眼角两侧。他用精致而充满活力的笔墨线条来表达，让老农生动突出的脸颊折现出生活的艰辛和岁月的划痕。与老农民相比，吴启中在展示女知青时，脸部轮廓采用优雅的墨线，结构含蓄，墨色湿润，线条圆润，柔和柔软，笔如水，优雅的头发[2]，散发出青春女性的美，在色彩设计上采用湿平涂法，减少凹凸感，给女性柔软、圆润、优雅的肌肤美。只是在脸颊上渲染了一些红色。此外，年轻女子的嘴巴表情丰富而细腻，从她微微张开的嘴唇，让我们觉得她在传递着微妙的情感。她的眼睛是那么天真，那么纯洁，看着整个世界。她的脸在这幅画中最迷人，因为有了她，整个画面不仅充满活力，而且让人心潮澎湃。脸是一气呵成，无败笔。

画家塑造的另一位女性成员是南方农村妇女的形象，她穿着布袋，戴着帽子，微笑着。面部刻画非常丰富，高度洗练的笔触，清晰有节奏的色彩设计，加上透视、解剖、明暗的运用，使中西融合非常到位。颧骨、眉毛、鼻子、嘴巴等处都有暗部和投影，加强了明暗对比，增强了体积感。他通过传统的笔墨生动地表达了对西方写实精神的理解。前额飘动的刘海就像一条黑丝带，下面闪烁着微笑的眼睛，使面部表情含蓄迷人。此外，在头饰上，画家用精致流畅的线条勾勒出深蓝色紫色围巾的轮廓，然后用泼墨和写意渲染，使围巾的薄、透明、质感易于表达，与优雅的头发交融，荡漾着女性成员的青春活力。整个头部颜色的透明度就像一幅优雅的古典油画肖像。吴启中先生作品中的农村妇女因工作而丰满强壮。这是我们生活中随处可见的形象。通过梳理和选择，画家终于在作品中画出了令人兴奋的典型形象。虽然画得像美女，但了健康朴素的美，具有典型的生活。女会员的形象是画家生活体验广度和深度的结晶。仔细看这幅画，从广阔的整体到细微变化的局部，从他的群体人物的构图，更熟练的画面结构处理静态寓动，动静结合，到画面场景的平面展示和突破，以及许多人物丰富的姿势变化，无意识地重复负担。几个不同身份的人物构成了整个画面的精彩乐章，画面中最精彩的是动态与表情。看着女知青微微向后倾斜的头部和微微向右倾斜的身体，画家抓住了这一刻的姿势，准确地描绘了一个女人独特的曲线形状，显得她的姿势是如此的自然和伸展。娇小的姿势，让南方独特的女性姿势加上白皙的肤色，更显女性青春靓丽。两条辫子被微风吹拂，给人一种天真、天真、可爱的感觉。她穿着一件浅色深花长袖衬衫，袖口向上卷起，显示出“文化大革命”这一时期的文化精神符号在知青中的特殊体现，生动地描绘了当时一位优雅美丽的女知青的复杂心情。女会员的头微微向右前看，胸部左转使画面活跃起来，与女知青前后、左右、高低穿插形成动感节奏。让人们看到一个时代的艺术精神是如何呼应社会主流意识的呼唤，看到精神领域激进主义的审美需求，表明画家善于处理复杂构图的能力。

在绘画艺术中，人物画真的很难，任何东西的内涵都不像表面上那么简单，尤其是人物的情感和性格，往往隐藏得很深，不容易暴露出来。[3]艺术来源于社会生活，是艺术家心目中社会生活的产物。[4]这幅画所展现的人物，是画家经常深入生活，在熟悉的生活中寻找感受的。这些肖像大多是从生活中获得的。这种直接源于生活原型的塑造，不仅个性鲜明，血肉兼备，而且具有很强的生命力和感染力，如老农民、老干部、女会员、男女知青等。画家只有通过生活，画家才能挖掘出感人的人物。凭空想象不能塑造出生动的典型形象。生活的底蕴来自于一个人的生活积累和艺术修养。由于大量的创作实践和对生活的深刻理解，吴启中积累了大量的创作经验，在绘画创作中完美地反映主题发挥了重要作用。当然，一件作品通常不太可能表现出物体所有深埋的东西。近在咫尺，可以写尽天涯，却很难写尽世态人心，能挖得更深，表现得更多，已经不容易了。此外，在那种狂热而严酷的意识形态氛围中，画家要创作出更高水平的绘画并不容易。