绘画语言是技能、形式和内容的有机融合。绘画语言的深度和广度是测试画家艺术水平的标准。从这个意义上说,绘画语言的不同应用产生了不同风格的绘画作品。
当绘画唤起人类的审美情感时,它作用于人们独特的绘画语言形式。绘画语言由多种元素组成。这里涉及的视觉因素有:点、线、形、光和颜色。
点:它是最小的视觉实体。这是讨论视觉形式的一个很好的起点。一个点既可以显示,也可以暗示。它可以构成一个点,就像一个安静的房间里的声音。它与周围环境形成关系,使空间充满活力。点,在物理形式上,是视觉焦点的核心;在概念形式上,它是思想呈现的源泉。点,在东方,它具有最大的内部张力和最大的延展性。从点开始,它可以深入和辐射。点,解释一切,代表一切。
线条:线条可以描述为点的运动轨迹。这是一个可视的行动轨迹。一条线显示了划线的人或物的精神。一幅画的笔触,穿过风景中蜿蜒的河流,撕裂的线条的边缘不均匀,草叶的曲线,就像每个画家或书法家的个性化和富有表现力的线条一样,是独一无二的。线-人们在理解和反映形式时最简单的表达形式,包括长度、厚度和直线。线条可以在长度、宽度和方向上有所不同,线条也可以连续或连续,粗或细,有规律或不规律,静止或运动,直线或曲线,或这些线条的许多形式的不同组合。在平面上,线条可以定义各种形状,暗示体积或显示所绘物体质量的独立元素。我们可以通过线条的组织来创造图案、纹理或描述阴影。线是澄清视觉形式的基本手段。它通常是一种目睹、感受或想象事物的素描。线是两维空间表面的长度标准,或在两维或三维空间中对物体边缘的感知。每条线或物体边缘都有自己的表达特征。这些表达形式在视觉交流中起着重要作用。在视觉上,线条一直处于非常重要的地位。它很有意义。在绘画艺术中,线条的功能尤为突出。事实上,中国画在很大程度上赢得了具有骨气魅力的线条。在长期的演变过程中,线条的应用变得越来越含蓄、表象征和抽象。线条的形状和功能不同。
形状:形状是一种被视为平面的存在形式,即二维空间区域或平面,是一种剪影或阴影形式的外观。当一条线勾勒出一个区域或一个区域表面的颜色或肌肉质量发生变化时,其面积与周围区域分离,形成视觉存在。不断变化的形状可以概括为两类,即有机形状和几何形状,尽管它们之间有明显的界限。自然界中的大多数形状都是有机形状,柔软、简单、曲线和不规则。在人类世界中,最常见的形状是有机形状、僵硬、僵硬、有规律,通常是矩形的。总之,形状这个词代表了人眼感受到的客观事物的外部形式,因此也被称为视觉形状。此外,光和色彩是绘画艺术中最重要的造型因素。点、线、形、光、色作为绘画艺术的组成要素是相辅相成和不可分割的。在绘画实践中,任何一种都会损害整体美。
绘画语言是通过色彩、线条、光线或组成作品的所有其他因素相互作用而产生的。绘画语言是一种有机的形式体现,是绘画艺术中各种视觉因素的组成部分。在绘画方面,它是一种利用形状、颜色、纹理或点、线、表面或黑色、白色、灰色等颜色、纹理等手段来传达人类或艺术家对精神文明的追求。在符合自身规律的前提下,没有必要用现有的公式或类型来定义什么样的表达,如何表达和表达什么是值得探索和尝试的。绘画是追求人类艺术的方式之一,因此它有其独特的语言和表达技巧。仅就绘画而言,不同的表达主题和工具材料都有自己的特殊规律、表达语言和表达方式。只要是任何符合绘画本体艺术规律的主题,任何表达语言,任何表达形式都是可取的;只要在促进人类精神和勇气方面发挥积极作用,只要符合人类追求的审美理想,就应探索和发扬任何绘画语言方法。从这个意义上说,从艺术家个人的角度来看,个人独特的风格和外观是最有价值的。