感觉在日常生活和表演艺术中都起着非常重要的作用。

感觉是事物直接作用于感觉器官时对事物个别属性的反映。人们对客观事物的理解始于感觉，这是最简单的理解形式。虽然感觉是一个非常简单的心理过程，但它在我们的生活实践中具有重要意义。有了感觉，我们可以区分各种外部事物的属性，从而区分颜色、声音、硬度、厚度、重量、温度、味道、气味等。；有了感觉，我们可以了解自己的位置、运动、姿势等。；有了感觉，我们可以进行其他复杂的理解过程。如果你失去了感觉，你就无法区分客观事物的属性和你自己的状态。因此，我们说感觉是各种复杂心理过程（如感知、记忆、思维）的基础。从这个意义上说，感觉是人们对世界所有知识的源泉。

感觉在艺术创作中起着非常重要的作用。演员创造角色的过程总是通过感觉来理解和解决问题。斯坦尼斯拉夫斯基说：在舞台上，我们应该在角色的生活环境中与角色完全一样正确、合乎逻辑、有序，像活着的人一样思考、希望、追求和行动。只有在演员达到这一步后，他才能接近角色，开始感受同样的角色——体验角色。因此，为了塑造一个好角色，演员必须钻进角色的灵魂，才能真正体验和感受当下角色的情感和心理活动。虽然这些原则很简单，但在实践中找到与角色相同的感觉并不容易。

演员创造舞台形象是为了展示他人的生活。没有丰富的内在思想，就很难体验和感受他人的生活，也很难找到角色的感觉。如果你感觉不准确，就很难表达舞台上人们的思想和情感，也很难与观众产生共鸣。当我第一次开始学习的时候，我认为表演很容易，熟悉唱歌和台词，记住导演设计的动作和调度。我记得我第一次在舞台上演了一个龙套，从屏幕上喊道：报纸……在一边，上去后，我的眼睛本能地扫到舞台下，感觉很黑，认为有成千上万的眼睛盯着，紧张的感觉不由自主地袭击，甚至忘记了角色的台词！幸运的是，一些同事救了这个领域，观众没有注意到。

我塑造的第一个老学生形象是在《二堂放子》中扮演刘彦昌。一个大女孩声音粗大，留着胡子，弯着脊梁学习扮演一个老人。她真的很不舒服，根本找不到角色的感觉。在排练过程中，根据老师的指导，我一边看书一边出现。老师说我的心情不对。我用书集中精力阅读，老师说这不是刘彦昌的心情。老师帮我分析：刘彦昌和圣母分别在华山下生活了13年。刘彦昌总是想念他。这时，当我拿着书的时候，我不仅用道具做动作，还用心不在焉、看不见、看不见的姿势来表达他的阅读，但他的眼睛不在书中。此时，眼睛的使用是接受和包含。为了表达刘彦昌此时的思念和情感，老师在分析时进行了演示。我模仿学习，机械地复制和反复练习。。。把这个折扣放在舞台上并不容易，但只被少数人认可。原因是当时的表是因为当时的表演很肤浅，只是背诵台词，记住动作，把所有的注意力都集中在反应上，结果，忽略了反应的产生首先来自感觉，并考虑感觉。所以观众看不到刘彦昌在舞台上行动，而只是看到唱歌跳舞的演员。这种表演无论如何都是假的，观众都不会认识到。

演员应该通过感觉来反映角色的精神生活。角色形象的创造和完成，无论是在公共表演中，还是在角色扮演过程中，无论如何反映，都取决于情感心理活动的感觉。其中，既有创造者的感觉和自我感觉，也有角色形象的感觉和自我感觉。只有你感觉到的东西才能更好地理解，只有你理解的东西才能更好地感觉和深刻地反映出来。

在艺术创作方面，情感记忆有助于感性地理解人物，反映人物。我扮演了《琥珀眼泪》中的皇帝。该剧以双蝴蝶琥珀道具为引线，通过皇帝寻找早年失去民间王子的事件，围绕王子陷入困境的曲折故事，演绎了一场充满泪水和欢笑的人类悲剧。作为一个有母子情结的母亲，我可以更好地理解皇帝的父子关系。回顾儿子的哺乳期，家庭生活非常艰难，只有一个14.8平方米的过渡室。当时，表演任务繁重，排练迅速，经常带着商店到农村巡演。生活中的许多不便，不得不在儿子最需要母爱的时候，提前断奶，把他送回家乡。我儿子9个月大的时候生病了，瘦得皮包骨头；3岁时，他从一楼的阳台上掉下来，头顶凹陷了。。。为了不影响我的工作，父母和姐妹们总是瞒着我。每次演出结束回老家，才知道鼻子总是酸酸的，对儿子的愧疚感油然而生，这也加深了我对儿子的思念。艺术生活在于现实。只有感受到真实的东西才是美好的，只有感受到准确，才能唤起观众的共鸣。这些生活片段和记忆，在《琥珀泪》的角色演绎中，能让我深刻体会到皇帝思念儿子的感觉，自然会把真情倾注到人物身上。当我唱到你从父亲那里出生到现在，我想念的声音很渺茫。你妈妈带着孩子走了，父亲日夜流泪！表演的时候，我把自己送走了小儿子，思念儿子的感觉融入到角色中，把生活的真实变成了艺术的真实，既有自己的感受，也有角色的感受，让皇帝的内心情感更加真实可信。该剧在上海演出时，获得了《新民晚报》、《上海文化艺术报》等媒体的好评，并多次获得省级戏剧专家奖。

如果你觉得不正常，那就很危险了。歌剧演员的工作是一项艰苦的工作。他们练习受伤，生病时坚持表演是很常见的，但他们不能把与角色无关的情绪带到舞台上。有一次，我去北京表演太累了，颈椎盘突出症发作了。我在《孟丽君》中扮演魏瑾。当我扮演第六场比赛时，我的大脑瞬间抽搐，无法控制我的感觉，这也破坏了我对角色的感觉，停顿了一会儿，读错了一句台词。我立即把自己的感觉拉回到角色的感觉上，并继续尽我最大的努力完成角色的任务。下来后，首先，我的眼睛重叠，耳鸣，四肢无力，然后我的头痛欲裂，我的话无法表达我的意思。后来，我的眼睛变黑了，我的感觉消失了。我醒来时在北京急救中心，同事们围着病床。如果你晕倒在舞台上或昏迷中风，后果是不可想象的，那真的很危险。

创造舞台人物是一项非常复杂的任务，是一个几乎不可预测的秘密，只能在实践中不断探索。因此，演员必须无私地进入舞台上规定的情况，找到角色的感觉，真正反映角色的思想和感受，使艺术形象具有活力。