当地音乐是音乐文化中最独特的组成部分，是在各地区、民族、习俗和语言的综合影响下发展起来的。它是社会文化的表现，与中国传统文化密不可分。在现代音乐教育中，重视和弘扬当地音乐作为沿袭中国传统文化的一种方式至关重要。充分将当地音乐文化渗透到音乐教育中，为中国音乐教育增添光彩。

首先，当地音乐文化对音乐教育的重要性

当地的音乐文化根植于中国传统文化的土壤中，往往在当地的文化教育中起着启蒙作用。它不仅在方式和表现上不同于现代音乐，而且逐渐发展成为中国音乐文化的独特特色。将当地音乐与现代音乐教育相结合，发展和继承当地音乐，对中国现代音乐教育产生重要影响。一方面，它保护和继承了中国的原始生态文化，另一方面，它也丰富了中国的现代音乐教育，为音乐教育的发展提供了良好的基础。

此外，将当地音乐文化的精髓引入到音乐文化教育体系中。一方面可以培养当地音乐的宣传者和接班人，弘扬和发展当地生态文化，另一方面可以加强音乐教师的当地音乐文化理念，丰富音乐文化教育体系。

二、简要分析当地音乐文化传承策略

（1）增加当地音乐在音乐教材中的空间

在音乐教材的编写中，除了音乐理论知识的基本普及外，还可以根据当地情况采取措施，增加当地音乐在音乐教材中的空间。由于民族和地区的差异，音乐教材的编写应以主流音乐文化为重点，以当地音乐文化为特色。音乐教育与当地民间文化的有机结合，使音乐教材易于理解，内涵丰富。

在音乐教科书中增加当地音乐的空间，应反映中国音乐文化的多样性。民歌、民族乐器、戏曲、舞蹈等具有强烈民族色彩的音乐文化纳入音乐文化教科书，利用学校教育平台普及传承传统文化，满足现代教育的全面发展和个性化需求。

（2）加强当地音乐文化教师队伍建设

音乐教师识别、整理和收集当地音乐文化对继承当地音乐文化具有重要意义。在加强当地音乐文化教师的过程中，充分调动音乐教师的积极性，挖掘他们的才能，培养他们品尝和理解当地音乐的能力。然后提高教师对当地音乐的研究和分析能力和选择和整合能力。

另一方面，受地域限制和自身条件的影响，音乐教师对当地音乐有不同的理解和掌握。为了更好地继承和普及当地的音乐文化，学校可以定期让音乐教师参观国家音乐学院，丰富当地音乐教师的知识，提高音乐教师的教学技能，帮助更高效、更全面地向学生传播当地的音乐文化。

（3）帮助建立多元音乐文化的教育理念

多元音乐文化的概念已成为音乐文化发展的主要趋势。全球一体化不仅渗透到经济和政治的各个方面，而且深深地影响了文化交流。多元音乐的教育理念不同于同化音乐教育，强调音乐的本土性和民族性，旨在让学生体验音乐的多样性，感受音乐的差异。从区域、语言、民间习俗的角度加深对当地音乐的理解，提高对各种音乐文化的品尝能力。在和谐而不同的音乐环境中感受当地音乐文化的活力。多元音乐文化的概念是跨文化理解的重要途径，也是文化交流的基本途径。

（4）充分发挥当地音乐文化的吸引力，创造校园特色音乐文化

充分发挥当地音乐文化的吸引力，开展各种形式和丰富多彩的校园文化艺术活动。例如，通过建立当地的校园文化艺术俱乐部，扩大当地文化的影响范围，让更多的人感受和了解当地的音乐文化。通过社会活动，深化当地音乐文化传播的广度和深度，帮助有效继承当地音乐文化。

其次，通过校园广播电台等媒体设施，学生可以了解当地音乐文化，无形中提高对当地音乐文化的理解，了解其丰富的形式和内涵。此外，具有教学条件的学校可以邀请著名的民间艺术家或当地音乐合唱团、歌剧俱乐部进行演出或讲座，让学生亲身感受当地音乐文化的魅力。

最后，学校还可以组织“农村文化活动”，让学生找到自己的资源和调查，探索当地文化。通过学生自己的实践，让学生感受到当地文化遗产的困难和困难，帮助学生加深对当地文化的感受，另一方面也提高了学生的综合实践能力，开阔了学生的视野。

三、结语

在现阶段的音乐教育中，当地的音乐文化教育具有很强的复杂性和专业性，给当地音乐的继承和发展带来了一定的困难。然而，当地的音乐文化与中国的传统文化密切相关，与中国民族音乐文化和民族文化的发展有关。因此，要更加重视当地音乐文化的教育，重视当地音乐文化的整理、收集和创新继承，巩固民族音乐文化的基础，为现代音乐文化教育的发展奠定基础。