手绘是直接在纺织面料上绘制装饰图案。与织造或印染图案相比，手绘纺织图案有其自身的特点。如今，手绘织物艺术已经形成了世界上流行的趋势。这是人们对美的热爱的自然反映。

一、手绘纺织品的发展

手绘是一门古老的染织艺术。在印刷工艺发明之前，古人用手绘的方法装饰衣服，称之为手绘。“画缋”。中国古代的手绘技术起源于原始的彩陶艺术。商周和汉代都有彩绘纺织品。随着生产的发展和印刷技术的发明，手绘逐渐失去了竞争力。然而，手绘的方法并没有丢失。作为一种古老的方法，它被保留了下来。在汉唐时期的中外文化交流中，随着丝织和染色技术向世界各地传播。

经过长期的沉默，中国的纺织品手绘艺术在20世纪70年代末得以发展。在上海，纺织品的手绘首先出现在丝绸品种上，最近又影响到针织、棉纺品类。不仅有手绘作为服装材料、裙装材料、头巾，还有手绘作为室内装饰材料，如窗帘、台布、床罩、装饰壁挂等，新颖别致。如今，手绘艺术在世界范围内得到了发展。在俄罗斯，手绘纺织艺术被用作学习和研究的专业。它不仅从事与生活相关的物品的美化和装饰，还从事纯艺术的艺术创作。在日本，手绘方法一直用于和服的图案和颜色绘制。对于图案、染料、工具、绘制技术等方面的不断发展和创造，总结了一套完整的手绘知识和经验，形成了独特的和服图案绘制方法，并扩展到其他服装绘制。手绘织物艺术已经在世界上流行起来，这是人们追求美、热爱美的心理自然体现。手绘纺织品以新颖、浪漫、自由、轻松的风格给人幻想和追求，不仅促进了设计与生产的完全结合，而且促进了设计师与用户之间的密切联系。手绘为设计师提供了一个突出个人风格、展示设计才华的平台。与此同时，手绘服装也让那些追求时代潮流的人在展现自己独立的个性和审美情趣方面特殊的心理满足。

二、手绘纺织品的特点和应用

（1）机械化织物或印花织物的缺陷

在机械化生产服装上编织或印花的生产过程中，存在着设计与生产分离的现象。通常，图案是由设计师根据社会需要和生产的可能性先画出图案（或图案、图案），然后由生产技术部门在生产前制作。在这个过程中，图案设计师只提供可供生产的设计图案，而不参与实际生产。生产设备和生产工艺的限制往往不能充分发挥设计师的许多奇思妙想，限制了图案和颜色风格的多样性。

（2）手绘纺织品的工艺

织物手绘技术的出现，表面上使纺织设计和颜色的生产回到原始落后的手工阶段，但它具有机器生产不可替代的优势。与织造或印染图案相比，手绘纺织图案的特点如下：①手绘简单，操作方便，设计师的意图可以充分发挥。②生产方便。它不需要太多的场地和复杂的设备，只需要一些简单的绘制工具、染料和必要的后处理。③具有很强的个性特征。手绘方法适用于丝绸、棉布、化纤、毛麻等针纺织品。

（3）手绘纺织品的特点

1.设计和颜色是有针对性的。一般来说，纺织品的设计和生产应满足不同民族、地区、阶级、不同性别、年龄、文化素养、不同环境、不同用途的需要。今天，人们对“美”对自我装饰的理解逐渐加深，自我装饰也逐渐改变了模仿的盲目性与环境和谐的同时，适当地强调个人偏好。人们对服装面料、颜色的要求，最好是“世界上只有一个，只有我独有，”。这使制造商意识到：颜色越多越好，生产批量越少越好；一个模式，通常数千米的生产，将失去目标，只有手绘面料可以根据人们的爱好、意图或指定要求，布局颜色，以满足他们独特的审美需求。

2.图案和颜色的布局是随意的：机器生产的织物、印刷图案和颜色效果大多是单位图案的连续性。虽然设计师可以生动地处理图案图案的形状和颜色，但从面料的整体布局来看，很难从服装装饰的需要中增加或减少局部位置或颜色变化。只有手绘技术才能根据不同人的要求，不同服装的风格做出局部或整体的位置布局。不要严格对称，而是要自然和无拘无束的新颖。可以直接绘制好的衣服，也可以绘制好的面料进行切割，尽量使衣服的风格和颜色达到完美的结合。

3.颜色的使用是无限的。任何编织和印刷效果都应受到颜色匹配的限制。一般来说，在印染生产中，考虑到工艺设备和成本效益，总是限制印刷滚筒或花卉版本，即限制色套数量。只有手绘工艺才能根据装饰需要无限地使用颜色。采用各种手绘方法，可在不同织物面料上获得混合、渗透、复色、厚度渐变等多种颜色效果，以统一变化、新颖、独特。

4.表达技术是灵活的。由于生产工艺的限制，编织、印刷图案的设计必须满足生产的具体要求。手绘工艺不考虑线条长度、块面大小、泥点厚度、印刷限制等问题；可绘画、喷涂、平面、渲染，根据设计需要采用各种技术，可达到编织和印刷工艺无法达到的绘画效果。

织物手绘的方法也是非正式的。根据目前使用的染料颜色形式，一般有三种绘画方法：中国绘画手绘、浆液绘画和染料溶液绘画。

在手绘艺术中，设计师应不断吸收各种艺术手法，发展和创造新的风格。手绘也可以与织画、印刷、刺绣等其他方法相结合，产生新的手绘效果，增加服装的魅力。总之，纺织手绘的发展将为人们日益丰富的物质文明和精神文明增添光彩。