目前，高校正在大力推进体验教育。在引入体验教育的同时，不断改革创新传统教育下的课程。在体验教育的背景下，教师直接参与课程教学。教师的素质、情感、态度和心理适应性是决定课程发展方向和最终效果的重要因素。只有教师充分认识到其重要性，才能积极改变旧的教学角色，形成新的角色，对促进体验教育发挥关键作用，促进教学改革的成功。由于音乐专业的特殊性，音乐专业在体验教育中更加突出和具有代表性。高校音乐教师角色转换的研究和探索对高校体验教育的推广起着非常重要的作用。

一、基于体验教育，高师音乐教育现状

到目前为止，国内外关于体验教育现状和音乐教师角色转换的研究较少，音乐专业对体验教育的研究主要体现在奥尔夫教学方法上。奥尔夫音乐教育体系始于20世纪，中国音乐教育工作者接触和应用于实践，但30年左右，创造了新的经验和新形式，倡导音乐教育的快乐体验感知，取得了很大的进展，如李大娜编写奥尔夫教学法，在体验教育研究和出版专注于薛宝红体验教育创新――原则和方法等。可以称得上是对教师角色转换的全面探讨:申继亮的《新世纪教师角色重塑》――教师发展的基础。还有一些关于体验教育教师角色转换的论点和论点，如张卓宇的《体验与探索：有效的学习方法》，为本课题的研究提供了宝贵的信息和各种信息。

二、禁锢传统教学模式，体验教育下对教师的新要求

体验教育在高师音乐教师中的现状令人担忧。体验教育的原则主要体现在学生和教师的指导上，而现有的音乐教师大多以教学为主。学生只是盲目地接受知识的灌输。音乐课是由老师授课，学生做笔记，体验感知难以实施。在音乐专业体验感知表现的前端主要是奥尔夫教学法教学改革，如李大娜：奥尔夫音乐教育思想与实践，做了大量的教学改革和突破，发挥了一定的作用，不幸的是，更多的音乐教师没有意识到角色转换的重要性，目前许多关于体验教育和教学，很少有音乐教师角色转换提出有效的方法和方法研究。声乐教学是教师音乐教育中非常重要的主要课程之一。由于传统的教学模式，教学呈现出许多学生没有情感体验的演唱空虚，演唱作品空虚，缺乏吸引力，无法在舞台上表现出情感。体验教学的提出对声乐教师的角色转换提出了更高的要求。